第一部主演电影就入围金爵奖，郑云龙凭什么？

 《柳浪闻莺》最让人叫好的有两个地方：一是剧本实在好，二就是演员选得好。

2021年上海国际电影节，入围金爵奖最佳影片竞逐的中国电影只有三部，而《柳浪闻莺》就是其中之一。人气音乐剧演员郑云龙在片中饰演杭州一家扇庄的画师“工欲善”，他的加入让《柳浪闻莺》在电影节期间的展映变得更加一票难求，一张电影票被炒到天价，剧组赶紧呼吁粉丝理性追星，宁可等影片公映多看几遍，也不要助长黄牛的气焰。

这是题外话。天价背后，观众最关心的还是——《柳浪闻莺》究竟成色如何？它凭什么入围金爵奖最高奖项？

我有幸在电影节期间先睹为快，看完电影之后大家集体鼓掌，出来交流的时候发现一个很有意思的现象——每个人最有感触的点，都不同。

杭州男人是一种什么生物？

先说郑云龙。他答应主演男一号的过程特别简单，几乎没有犹豫——因为他的妈妈就是京剧演员。出演《柳浪闻莺》这部富含越剧元素的电影，属于大龙的情怀。

反而导演戴玮一开始是拒绝的，她不想选一位音乐剧男主角，因为觉得唱歌的人表现力都太强，而片中的“工欲善”是那种闷声不响的、带着忧郁气质的杭州男人。

杭州男人是一种什么生物？文学策划贺子壮告诉导演：杭州男人么，看起来没有什么行动力，但就是会吸引人——再看看郑云龙电影里的扮相，谁都不会怀疑这个山东男演员就是杭州扇庄里的画师——不怎么说话，站在那里就有美感，就是吸引人。

原著小说里提到工欲善，形容他：“长手长脚，寒气隐隐，面容苍白，发须整洁……是个极为矜持之人，行事说话，半掩半藏，常常让人捉摸不透。”

工欲善看起来是个不善言辞的画师，其实句句话都掷地有声：一把扇子在别人眼里是道具，在他眼里就是梁山伯“第三性”的象征，也是“隔扇羞窥意中人”的媒介。

这样的工欲善，很容易就让观众代入了两位女主角的情绪——饰演祝英台的越剧花旦（银心）喜欢他，饰演梁山伯的越剧女小生（垂髫）也喜欢他。但在戏里，梁山伯和祝英台才是天造地设的一对。三个人的戏，就这么立了起来。

开机前6天才找到“银心”

说起来，《柳浪闻莺》最让人叫好的有两个地方：一是剧本实在好，二就是演员选得好。饰演垂髫的汪飏和饰演银心的阚昕都是新人演员，乍看起来并不突出，可是一旦扮上越剧妆容，男俊朗，女娇俏，好看等级立刻几何上升。

找演员对全剧组来说都是头等大事，找到汪飏的时候，她看了剧本，就告诉导演说：“导演，我叫汪飏，我觉得我就是垂髫，我等这个角色等了十年。”汪飏是学美声的，毕业于中戏音乐剧班，母校是浙江艺术学校，这也是越剧演员何赛飞的母校。汪飏的姑姑也是唱越剧的，从小算得上耳濡目染，演垂髫对她来说就是圆梦。

而银心，银心直到开机前6天还没有出现，直到导演发现了阚昕——她要找的垂髫，得“一看就是垂髫”，她要找的银心，也得是“一看就是银心”：“她的眼睛要很灵活，看着就让人心动，我还希望她是带点天真的，不要太有心机。”

戏里的银心恰是个“有心机”的人设——她为了能留在杭州的剧团，牺牲了好姐妹垂髫的前途；为了获得杭州的居留资格，也抢过好姐妹垂髫的心上人：工欲善。但是演这样一个容易被人定义为“心机女”的角色，导演反而强调了演员的天真。在我看来这也是她高明的地方——这样的选择让银心这个角色更加饱满，让她远不止“心机女”那么简单粗暴，细化出的幽微心思，情与义与往上爬的纠缠，就像雨天的江南丝竹，百转又千回。

光剧本就打磨了三年

《柳浪闻莺》改编自茅盾文学奖得主王旭烽的系列小说《爱情西湖》，“柳浪闻莺”是西湖十景之一，也是系列小说之一。导演戴玮当年一读小说就非常喜欢，苦于拍电影不是想拍就拍一朝一夕的事，生怕小说版权被人截和，还好王旭烽一直为她保留着版权，其他几部都卖完了，这部还为她留着。

戴玮也没有辜负原著小说，光打磨剧本就花了三年，来来回回改，到最后一刻临参加电影节了，还保留了两个版本的结尾：“想到处给别人看看，听听别人的意见，再作取舍。”监制笑她：“你是导演，你不知道自己要什么吗？”但她对这个故事太执着了，想要的东西太多，舍弃一点都如同剜心割肉。

在影片的另一个结尾里，她让工欲善和银心在异域的一个画展上重逢，画展上的画中有垂髫——那是20多年后，三人以这样的方式再聚首。为此还特意设计了郑云龙40多岁的look——不过最终还是割爱，保留了现在的结局。她说：“如果观众看完电影能和我一样，惦记着主角们将来会怎样，影片如果能留有这样的余味，也很好。”

看《柳浪闻莺》的时候很容易沉浸在它营造的90年代江南氛围中。一个个小细节都不会让你出戏：比如垂髫在剧团里晒戏服，那竹制的衣架，一看就是90年代江南产物。

电影入围金鸡奖第一届创投，左起：制片人藤井树，演员郑云龙、阚昕，导演戴玮

你可能想不到塑造如此江南氛围的戴玮导演其实是哈尔滨人。她之前在影坛以《西藏往事》《冈拉梅朵》闻名，转战江南竟也毫不违和，这源于她对越剧真挚的爱——有一年春节，戴玮去嵊州看越剧团的演出，三个小时在户外，冷得麻木，但心头却火热，她想的是：越剧怎么这么好看？比看商业大片还激动——情节那么好，女小生如此有魅力，看得人又哭又笑。

从此沉迷。

你被哪个瞬间打动？

看完《柳浪闻莺》，每个人最有感触的点，都不同——导演不舍得放弃的每个感情点，都得到了观众的共鸣，这实在是很幸运。

有人感动于“梁祝”的再相会——她抢了她的工作，抢了她的男人，可是当她打一个电话给她，问一声：“你还想不想演我的祝英台？”她马上回答：“想！”当她走到她身旁，即使她已经罹患眼疾根本看不见她，也感觉到一股熟悉的气息在向自己靠近，立刻唱起了梁祝的选段：贤妹妹，我想你……

有人感动于工欲善对垂髫的深情——情不知所起，一往而深，听到她从越剧团沦落到盲人按摩院，他几乎立刻买好了车票，赶到别人口中嫌弃万分的“污糟之地”，看望他心目中浊世里最清澈的那个人……

而我最感动的是——银心从垂髫手里夺下了留在杭州剧团的名额，看起来前途比垂髫亮堂得多，然而每当越剧发展遇到困境，舞台越来越小，越来越远，终至于没有——在困难的时节，始终能找到演出机会的，反而不是银心，而是已经半瞎、沦落到按摩院的垂髫：她带着银心，去唱景区，去唱社戏，去唱画舫——无论舞台还是草台，只要有一个地方还有观众，她就能找到，就能去唱。

一起看片的伊朗记者何飞感叹说，这部电影妙就妙在：喜欢什么，你就得到什么——电影里，向往更好物质生活的银心，最终获得了更好的物质生活；向往舞台演出的垂髫，最终就获得了各种各样的舞台。我们想要什么，我们就能得到什么。

只不过，同样是求仁得仁，有些人回想往事会笑，有些人会哭。究竟是所求不同。