陈木胜导演遗作《怒火·重案》港味十足，甄子丹老当益壮，谢霆锋表现生猛！

 

近年来港产警匪片深陷公式化的套路中，难以自拔。偌大内地市场，香港电影人只能分到一块狭小的蛋糕，不得不没完没了地重复着卧底，反贪，绑票，缉毒，黑白对峙，兄弟情仇……那群五十多岁的老影帝们来来回回的排列组合，让人观影时很难有沉浸感，恍惚间不知在看哪部戏。

《怒火·重案》同样难免落此窠臼，剧情虽无硬伤，也谈不上新意，在角色转变的心理挖掘方面还稍逊于前不久的《拆弹专家2》。但没有宣传几大影帝联手，没有借陈木胜去世炒作，让人感受到剧组和发行方的诚意。

看点在于主创。甄子丹与谢霆锋的组合并不常见，上一次还是没有对手戏的《十月围城》。尤其小谢近年安心当大厨，洗手作羹汤，能看到他重回大银幕，再展拳脚，还是令人愉悦的。

在古天乐、吴彦祖的容貌都难免被岁月侵蚀的今天，拥有年龄优势的谢霆锋颜值未减，甚至为了角色关系还刻意扮沧桑，帅而狂野，狠中含悲，形象气质足可担起匪首一角。

小谢台词功力大涨，再也不是当年动辄邪魅诡笑面部痉挛的尴尬模样，爆发力令人刮目相看。但在一些需要深入交锋的场景，多少还是能看出他的老毛病，控制不好微表情，不如甄子丹更老到。

甄子丹依然是他熟悉的人设，一双铁拳打天下，只讲原则，不讲人情。最标志性的是个人英雄主义上头，一言不合便独闯虎穴，斩首成功后嘴歪眼斜满身伤痕地回家，事了拂衣去，深藏功与名。

但这样略显中二的情节最适合超级丹发挥他的打戏。南亚人老巢的那场大战混乱而不失精彩，设计难度不小。最后的决战也很好地为双方藏拙，虽难比当年《杀破狼》中与吴京、洪金宝的恶斗，在近年的功夫片中全无对手。

小谢虽非正宗武行出身，打起来一样不要命，这份敬业精神在今天越来越稀缺。那张俊脸被摁着在一排琴键上滑过时，竟让人有一种煮鹤焚琴的罪恶快感，这种“杀杀人，跳跳舞”的创意，正是钢琴准高手甄子丹的独特趣味。

其他动作和枪战场面整体设计得也算比较成功，没有堕了爆炸陈的招牌。尤其那一场汽车和摩托的追逐争斗相当精彩，值回票价。

陈木胜虽然由于健康原因，没能参与后期制作，剪接和调色依然很好地贯彻了导演的意图。影片始终保持紧张的节奏，画面昏黄粗粝，镜头转换迅速，配乐和声效更是出彩，处处扣人心弦，哪怕警局里和法庭上的文戏也拍出了压迫感。

干脆的情节推进，鲜明的人物形象，炽烈的情感纠葛，火爆的枪战场面。生死看淡，不服就干，这还是那个热血的陈木胜。

陈木胜始终被市场牢牢贴上爆炸陈的标签，其实他很少重复自己，哪怕是和成龙这样强势的巨星合作，每部片也都能拍出不同特色。近年他一直在拓展题材，求新求变，然而从影迷的角度而言，除《扫毒》外大多谈不上成功。

甄子丹说，陈导原本策划的是一个叫《火拼》的项目，要去墨西哥拍毒枭覆灭的故事，后来因为投资太大，英皇担心风险而叫停，才回到他熟悉的老路上，有了现在这部纯正香港特色的《怒火重案》。

很难想象陈木胜拍墨西哥毒枭会给人一种什么感觉。如今这个结果也许并不坏，以大众最为熟知的风格打造生命中最后一部作品，向这个世界告别，给港片老饕们一点久违的回忆，一份伤感的念想。

警匪双方举着AK和散弹枪在街头奔跑，北京道飙车，广东道驳火，一如《盗火线》中阿尔帕西诺和罗伯特德尼罗的双雄对决。陈木胜当年在《冲锋队之怒火街头》中就向迈克尔曼致敬过一次，此番再现经典，盖因其胸中火不灭，从前梦未醒。

塑胶袋蒙头是《三岔口》里出现过的场景，“耶稣来也没面给”与《扫毒》里张家辉的金句似曾相识，甄子丹最后掏出甩棍仿佛梦回《杀破狼》，教堂里神像的倒下让人想起《喋血双雄》。

与其说陈木胜在不断重复自己和致敬先贤，不如说他在坚持他的阳刚审美。

林国斌，卢惠光，这些都是当年成家班里生龙活虎的中坚，如今上了年纪，已受不起谢霆锋的重拳，甄子丹的抱摔。看着断水流大师兄和甄子丹两个五十多岁的老汉在下水道里翻滚，在马路上蹒跚追逐，难免让人心生悲凉。

陈木胜自己正是在和成龙的合作中，真正奠定其一线商业大导的地位。在英皇出道的谢霆锋，也是由于成龙的关系，和陈木胜合作较多。

世纪之交那两部《特警新人类》将几个叛逆少年推上舞台，在暮气沉沉的香港影坛激起亮丽的火花，让人眼前一亮。

之后从《新警察故事》到《男儿本色》，小谢熬过顶包案的风波，在陈导的火爆激情中一点点淬炼成钢。

陈木胜的导筒下，管你是龙太子，还是谢少爷，统统都要玩命。

那时的谢霆锋，上天入地，跳楼仆街，闹市扒车，无所不能，简直是小成龙。

那时的房祖名还是个青涩的乖宝宝，忠厚讨喜，一脸人畜无害的模样。

那时成龙宝刀未老，甄子丹大功将成，最能打的反派叫吴京。

那些铁与血的映画，多少人曾以为是黎明前的曙光，最后只化作漫长黑夜里零落的星火。

前年金像奖典礼上，特警新人类四位主演重聚，谈起再拍第三部，“等陈木胜有剧本就开拍”，立下Flag之后，答案在风中飘散。

《怒火·重案》不能和成龙洪金宝时代的玩命相比，少了那些连续纵跃跑跳的长镜头，也不见了从楼顶直接坠地仆街的生猛场面。但在CG无所不能、超英毁天灭地的今天，影片多少保存了香港武行的传统，延续血脉，为功夫片迷留存一份安慰与念想。

吕良伟1985年主演的《雪山飞狐》是陈木胜执导的，任达华1995年和陈木胜合作过《旺角的天空》，此番都能在遗作里重聚，也算是给陈导的告别吧。

甄子丹与陈木胜也早有渊源，90年代中期两人就合作过电视剧《洪熙官》和《精武门》，尤其后者口碑极佳，放在整个港剧谱系里也是上品。

但那只是紧追《新少林五祖》和《精武英雄》的跟风之作，有李连杰在前，甄子丹始终出不了头。 那时陈木胜也差相仿佛，《天若有情》一鸣惊人后，他却并未获得太多独立执导电影的机会，《新仙鹤神针》的票房失意，使他仍要混迹亚视，没完没了地拍电视剧。那里除了甄子丹，还有古天乐和张家辉。

每个人都要熬过一些晦暗的日子，迎来属于自己的时运。

三十多年的编导生涯，有辉煌，有迷失，有惊艳，有苍凉，陈木胜给影迷留下纯正而深刻的香港记忆。

他的同门师弟林超贤已经用更贴合内地观众的艺术表达，创造了香港导演在华语市场的最高成就。港式铁血改头换面，以另一种形式得到传承和发扬。

他对吴京相当看重，多次合作后劝他回内地发展，曾帮他一路看《战狼》的剧本，还将自己的老拍档李忠志推荐给吴京做武指。

《战狼2》特别鸣谢陈木胜 陈木胜自己终究没能真正成为华语电影工业里的迈克尔贝。那些银幕上冲天火爆的场面，更像是祭奠末世港片的礼花，绚烂而残酷。

去年陈木胜的送别会，传媒采访张家辉，他提到遗憾近年没合作，说着说着就哽咽了。记者们等了很久他都说不出话来，人都要散了他才缓过来，叫住众记者郑重地说：

“对陈导最好的悼念就是去看他的遗作《怒火》。”

诚哉斯言。