张子枫，“小孩挺好，不要变”

 说到童星，大概每个人的心里都会浮现出不同的面孔。

而许是巧合，很多童星会如同《伤仲永》中的主角一般，在长大后就失去了那抹灵气，变得“泯然众人矣”。

有些惋惜，也有些无可奈何。

但幸运的是，有些童星不断增长着的，除了年龄，还有其演技和“野心”。

这其中，一定包括了从“妹妹”到“姐姐”的张子枫。

一、童星出身，惊艳四座

在大多数人的心里，幼时的张子枫，就是一个“很会哭的可爱肉团子”。

肉乎乎的小脸，翘生生的小嘴，再加一汪水灵灵的大眼睛，任谁看了都会喜欢。

而小小的身体里爆发出来的演技，却让人惊艳。

轰隆巨响，地动山摇。

被埋在废墟下刚刚清醒过来的“小方登”，

在听到妈妈“救弟弟”的选择后，

流下的那一滴泪，

不仅落在了冰凉的钢板上，也落在了观众柔软的心上。

走进电影院前，以为小演员不过是锦上添花；

影片开始后，才发现小演员是点睛之笔。

这个被冯小刚亲自选中的、年龄最小的“冯女郎”，却实实在在地惊艳了全国观众。

张子枫也凭借着这个角色，获得第31届大众电影百花奖最佳新人奖，成为百花奖开设以来年龄最小的获奖者。

大家都明白，这样的演技，绝不仅是“灵气”二字所能概括。

它是天赋。

这部电影后，张子枫相继出演了《同桌的你》、《摩登年代》等电影，

《璀璨人生》、《心术》、《面具侠》、《龙门镖局》等电视剧。

长大后的张子枫也直言，再看自己小时候的表演片段，也和我们一样，时不时地会被惊艳一下。

“怎么会有这么好的节奏和调度。”

这种无师自通的状态，我们往往称为“老天爷赏饭吃”。

张子枫对此也丝毫不避讳。

她坦言，演戏上的确是“感觉”比技巧更有用，她觉得自己好像拥有这样的“特异功能”。

但同时，她也会因此焦虑：

如果有一天，我失去了这个“特异功能”，那该怎么办？

还好目前为止，张子枫所担心的事情并没有发生。

她的“特异功能”正引领着她，走向更宽广的演艺之路。

二、国民妹妹，横空出世

在娱乐圈里，如果别人说“我看着你的戏长大的哎~”，多多少少会让听者有些尴尬。

岁月这一道坎，仿佛就这么愣生生地摆在你眼前。

但张子枫不一样，谁见了她，估计都想笑眯眯地说一句“妹妹，我看着你的戏长大的！”

长大后的“童星”张子枫，不仅没有止步于她所熟悉的题材和领域，反而在不断尝试新的路线。

先是在《唐人街探案》里，饰演整部电影的终极boss思诺。

看似无害柔弱的面容下，藏着一颗冰冷绝情的心。

结尾里冲着刘昊然诡异一笑的一幕，让多少人看得毛骨悚然。

选角之初，这个亮眼的角色到底让谁来演，其实一直让陈思诚头疼。

他实在没想好哪一个女艺人能演出这样一个前期天真、后期阴郁的思诺。

后来是因为曾经和张子枫合作拍摄《我的父亲是板凳》的王宝强的推荐。

才让张子枫有了这次试镜的机会。

陈思诚的试镜很简单，他让张子枫露出一个诡异的笑容。

张子枫于是做了我们后来在电影里看到的那个表情。

这一个笑容，让陈思诚也有点不寒而栗。

而张子枫后来回忆起这个场景，说：“好像经过了一场考试。”

可不就是一场考试吗？

随着《唐人街探案》的大爆，全国人民再一次看到了这个让人惊艳的小女孩。

“小方登”长大了呀。

因为亮眼的表现，张子枫还被《情书》的导演岩井俊二选中，出演《你好，之华》。

张子枫在片中一人分饰两角，饰演小之华和之华的女儿周飒然。

虽然同样是饰演少女时期，但是张子枫对二人的性格和状态，都有着自己的理解。

而最终，妹妹无疑交出了一份很好的答卷。

她凭借《你好，之华》里的表现，提名了第55届金马奖最佳女配角。

对于角色，张子枫无比认真。

她会将自己置身于角色所处的年代、环境、家庭里。

去试图理解这个角色做某件事情的原因；

她也会因为自己经历得太少，而专门去坐公交车，观察每一个真实的人，在不同场景下的喜怒哀乐；

她也会因为共情角色，而沉溺在一个角色里出不来。

需要靠剪头发、换发型来强制自己脱离角色。

初期试图去理解、共情角色，将角色融入进自己的骨血里。

分别时却要硬生生地将角色从身体里撕扯、剥离出来。

在一次次血淋淋地挣扎里，张子枫反而找到了完整的自己。

从阴郁诡异的思诺，到青春天真的之华。

这些不同性格、不同类型的角色，张子枫都完美驾驭住了。

大、小荧幕全面发展，张子枫把她的“一手好牌”，打得“杠上开花”。

三、成年之礼，意味颇多

在成年之前，张子枫的戏路多多少少会受到一些限制。

这对她来讲，是好事，却也有弊端。

弊端在于当许多她所感兴趣的题材，因为年龄的限制不能演时，会让她觉得很沮丧。

看到好多剧本却不能演时，也会有些遗憾。

或许不止是张子枫在等着成年，许多人也在等着她成年。

成年后，铺天盖地的好剧本都找上了门来。

妹妹也终于可以如愿地去拓宽自己的戏路。

正在热映的电影《我的姐姐》里，张子枫独挑大梁，饰演女一号，也就是“姐姐”安然。

因为一场车祸去世的父母亲，留下了安然和她六岁的弟弟。

从小就出生在一个重男轻女的环境里，安然的梦想就是拼命读书，考离这个家庭。

然而一次意外，却彻底地打乱了她的计划。

她想继续过自己的生活，为弟弟找一个好的领养家庭。

然而亲人得知后出奇地愤怒，一个个的都跳出来阻止她，辱骂她，甚至要去法院告她。

这些其实都没能让她动摇，真正使她动摇的，是弟弟越来越依赖她的模样。

究竟是挣扎出去，过自己的人生，还是留下来，将弟弟抚养成人？

安然面临着这样的选择题。

这部电影聚焦社会热点。

在“伏弟魔”这个热点话题里，融入人性、付出、牺牲、理解等诸多关键词，为我们展现着残忍而赤裸的现实。

“长姐如母”，这句包含着强烈压迫感和凝视意味的话。

将每一个“姐姐”都钉在了十字架上，反复炙烤，进退两难。

但实际上，这是一句很“混”的话。

既然是长姐，凭什么要“如母”呢？

母亲的责任和义务是要把自己的孩子抚养成人，而姐姐呢？

选择将弟弟带来这个世界上的不是姐姐，为什么要她承担这样的后果？

前两年，热播剧《欢乐颂》里，樊胜美的遭遇格外惹人怜惜。

她兢兢业业努力工作，工资挺高，却过着极度节省的生活。

这是因为她的父母连同弟弟一起，一起趴在她身上“吸血”。

要供弟弟读书，要给弟弟买房子，还要管弟弟、弟媳、侄子的吃穿。

她的家人一次次地通过卖惨、道德绑架，榨取她身上的剩余价值。

而《我的姐姐》中的安然，

如果不反抗，不努力考出去，与这个家划清界限，等待她的也许就是樊胜美的结局。

为了自己的弟弟，毁了自己的人生，究竟值得吗？

到底该怎么做好这个人生的选择题呢？

其实这样两难的选择题，在《唐山大地震》里也曾经出现过。

不同的是，当时弱小无助的小方登，只能被压在废墟下，成为“被选择”的对象；

而如今的她，已经长大，成为主动选择的那一方。

两个“选择题”之间，是张子枫踏实勤奋、认真努力的这么多年。

也同样是所有女性，经过几十年的“争取”，才换来的选择权。

《我的姐姐》是张子枫进入北电正式学习表演前的最后一部作品，也是一部彻底的转型之作。

不仅是要从“国民妹妹”转成“姐姐”，也不仅是献出了荧幕初吻。

张子枫的“野心”，从始至终都是拍出超越自己的作品。

这是一个好演员应有的野心，也同样是一个好演员该有的觉悟。

而从目前的口碑来看，张子枫的转型无疑是成功的。

她用细腻精湛的演技，一改“幼”、“弱”的形象，将“独立”、“坚韧”、“果敢”等关键词烙印在了自己身上。

又或者说，她从不主动烙印，她只是在不断抛却繁琐的标签。

张子枫的表现，将是00后演员的榜样。

四、“小孩挺好，不要变”

2021年，注定是“张子枫”年。

年初，她主演的“唐探3”就已经扫荡了45亿的内地票房。

而妹妹的其他作品纷纷紧随其后登台亮相。

近日上映的《我的姐姐》，还有待上映的电影、综艺等。

成年后的张子枫，即将在2021年，迎来自己的“井喷年”。

在一次访谈里，张子枫说自己有一个本子。

她会在上面写下自己对每一部戏、每一个角色的理解和分析。

而她有次无意翻看的时候发现自己在本子中写了一句话：

“又一年过去了，小孩挺好，不要变。”

17岁的小孩张子枫，喜欢坐双层巴士第二层最前排的位置。

看街上人来人往，俯瞰整个城市；

会任性地因为要脱离上个角色，就不管不顾地给自己剪一个“狗啃刘海”；

也会在冬日将至时，让别人为自己打亮一束光；

只为在浓重夜色里看是不是可以哈出白气，然后兀自笑得开怀。

这样天真柔软的妹妹，就算是日后变成了姐姐、妈妈、大婶、奶奶……

都会被她自己永远妥帖安稳地保护好吧。

“小孩挺好，不要变。”

不过就算变了，也没关系的。